《干花》这部作风剧烈的「艺术黑帮片」制造于任侠电影黄金时代的末尾，以剧烈反差的黑色摄影及武满彻诡异的配乐，率领观众梦游石原慎太郎原著的「仁义」地下世界。 作为松竹新浪潮的一员，篠田正浩则是自觉地分开片厂，走上独立制造的路途。篠田的《乾花》幽默的中央，能够是见到本是文艺小生的池部良，如何末尾转型成为一位「任侠」。虽然在这部电影中，他还是一个典型的石原慎太郎太阳族小说的迷惘主人翁，但走上罪犯的路途后，他很快就成为「昭和残侠」的一员。日本的黑帮片，能够是把罪忧伤不是你和他人好，是看到他人那么容易就可以替代我的存在，对我来说没有人可以像你，对你来说每团体都可以是我。神话化的极致了。 《干花》，这部筱田正浩的新浪潮时期的作品，改编自石原慎太郎的原著。这部小说和另外一部石原慎太郎作品《太阳的时节》的出现，给新浪潮中重要一类电影立下了“太阳族电影”的名字。这部冷漠诱人的电影所展现出来的虚无主义心情似乎比大岛洼的成名作《严酷青春物语》还要剧烈得多，技术也更高明得多。 除了以自身阴霾的黑色摄影对原著停止的视觉出现所分收回的共同气息，它仍残留着石原慎太郎太阳族电影——文学作品的印记。不过在此番中，通常发作在小说男主人公身上的叛变与虚无心情被转移到了另一位奥秘、诱人、疯狂、麻木、空泛、绝望的年轻女孩身上，而男主角却简直成了黑色电影的经典笼统——一个没有希望和生活目的的孤独杀手，心甘情愿不得不继续在这条充溢圈套的路上走下去。男女主人公，刚欲树立起来的感情联络在这个风险和绝望的世界中迅速被自身的惰性和冷漠的外部世界撕裂了，还来不及清醒地确认自身的存在与喜剧感。 筱田正浩所采取的绝不是一种类型片的拍法，他的这部审视战后日本社会意思形状的作品，有着弱小而深沉的批判力气。它是内敛的、阴霾的、冷漠的、无声尖叫的、像夜自身一样富于繁重的压榨感的。筱田正浩对人在一种极端主义的处境中性与爱的歧化的、隐性的表现，有一种共同的目光和层次，他的作品既有政治和社会目光的深度，并且似乎总是无法剥离的，又有兽性基本层面上的批判视野的力度，他不像典型的桃色片电影导演那样官能化地聚焦于身体摹写的原欲自身，也绝不是一位禁欲作风的社会学或人类学纪录者，他擅长改编文学作品的才干使它成为一位将社会立意的内在主题寄寓在美不胜收的视觉言语和具有诱惑力的文学叙事上的美学拓树立者；他的作品的方式与思想结合的完美总是让人久久陷于震憾。
